オムニバス チーフタンズ ヴァン・モリソン アイリッシュ・フィルム・オーケストラ ギャロード・グラント メアリー・ブラック ビンス・ギル CD BMG JAPAN 1998/03/21 ￥2，548

シェナンドア川(ヴァン・モリスン＆ザ・チーフタンズ)
メイン・テーマ(ギャロード・グラント指揮/アイリッシュ・フィルム・オーケストラ)
バディの嘆き/シップス・アー・セイリング(メアリー・ブラック)
移民(アイリッシュ・フィルム・オーケストラ)
アーマーの吟唱詩人~「ラレードの通り」(ヴィンス・ギル)
スキバリーン(シネイド・オーコナー)
ラリーが殺された夜〈ジグ〉(ザ・チーフタンズ＆フレンズ)
ジャガイモ(リアム・オ・メンリー)
飢饉(アイリッシュ・フィルム・オーケストラ)
信頼できる男、マルドゥーン/おじいさんのうた(ミック・モローニ)
岩場に行ったか?(シセル)
オ・キャロランズ・フェアウェル・トゥ・ミュージック(デレク・ベル)
ポウディーンの妻(ケヴィン・コネフ)
オドンネルの嘆き/ベリル・リール(アイリーン・アイヴァース)
アメリカ(アイリッシュ・フィルム・オーケストラ)
ロング・ジャーニー・ホーム〈アンセム〉(エルヴィス・コステロ＆アヌーナ)

アサヒビールの新製品「贅沢日和」のCMに流れている歌にふと耳がいった。大貫妙子が歌っているそれはアメリカ民謡”シェナンドア川”である。そのCMでこのアルバムを思い出し引っ張り出してみた。

1997年はアイルランドの大飢饉（1847年）から150年という区切りの年だった。飢饉のため多くのアイルランド人がアメリカなどへ移民する。彼らの歴史を辿るテレビ番組のサウンド・トラックがこの「ロング・ジャーニー・ホーム」だった。

といっても、別に私はこうした歴史に興味を持っていたわけではない。ヴァン・モリソンが1曲参加している、という理由でこのアルバムを買ったまでである。そしてその1曲というのが”シェナンドア川”だった。いま聴いてみても、ヴァンの歌とチーフタンズの演奏は実に素晴らしい。この曲の歌詞の冒頭は、

ああ、シェナンドア川よ、こんなに遠くまで
僕はさすらってきた

というもので、孤高のミュージシャンとして長く活動を続けているヴァンの姿と重なってくる。それが私の胸を打つのだろう。

また、メアリー・ブラックやエルヴィス・コステロといったアイルランドつながりのミュージシャンの客演、全編にわたるチーフタンズの演奏など、すべてにわたり聴きごたえのある作品となっている。必ずしも私はアイリッシュ・ミュージックの愛好者というわけでもないけれど、このアルバムは大好きだ。その理由はなぜなのか、考えてみるのも興味深いかもしれない。

昨日の寒さは収まらず天気も悪い。JR京都駅に向かう途中、小雨が降るときもあった。このまま冬の季節に突入するのだろうか。なんとも嫌な日曜日だが、悪天候にもかかわらず電車に乗る。JR石山駅で降りてバスに乗り換え、滋賀大学まで足を運んだ。

滋賀大学は学園祭の最中だ。その中に「It’s 笑 time☆2006」というお笑いのイベントがあり、

とろサーモン
フットボールアワー
たむらけんじ

の3組の芸人が出るというので行ってみたわけだ。もちろん私の目当ては「たむけん」である。

会場は画像の通り、芝生をテントで囲んだ野外ステージである。後ろからだとステージが丸見えだ。チケット（800円）を買わなくてもライブが見れるのではないだろうか。そんなことを思いながら午後3時半に入場である。発売当日にネットで前売り券をすぐ買ったので整理番号171番という若い番号だ。おかげでステージから数メートルの位置に立つことができた。

しかし繰り返すが、ものすごく寒い。しかも開演まで1時間もある。どうしてこんな酷なことをするのだろうかと思いながら待っていると、どこかのダンサーが現れて開演直前までステージでいろいろパフォーマンスをしていた。こんなものを入れるくらいなら開場時間を30分前にしてほしかった。彼らにしてみればたくさんの観客の前で演じられるのは嬉しいかもしれない。しかしこっちはお笑いを観に来たのである。他の場所でやってくれ、というのが正直な感想だった。それにしてもダンサーの歌やラップはものすごく下手だったのには驚く。踊りがどれほど上手でも、歌やラップに必ずしも反映されないことが分かったのがある意味で収穫だった。

そんな前座が終わって、まず「とろサーモン」の2人が出てくる。前にいる小学生くらいの女の子に

「お嬢ちゃん。誰を見に来たの？」

と尋ねて、

「たむけーん！」

と返されたのが最高だった。続いてフットボールアワーが出て来た。ということは「たむけん」がトリである。期待通り、学園祭では獅子舞をかぶっての登場だ。うめだ花月の時は普段着の姿だったので、獅子舞での登場に私は感無量になる。それにしても間近で見る獅子舞はあまりに立派でピカピカだったのには驚いた。中に入っていた「たむけん」はもちろんフンドシ1枚の姿で、

「ほんまに寒い」

と体に書かれていた。

ステージの最中に冷たい風が吹いたり、風でフンドシがめくれたりとネタを邪魔される場面もあった。しかし、

「東京で売れてる芸人、全員死ね！」
「陣内、死ね！」
「陣内のオヤジ、浮気バレろ！」

と「たむけん」は絶好調で約1400人のお客もかなり盛り上がっていた。最後は「ちゃー」のギャグを3連発して終わる。個人的には獅子舞を脱いでから、

「おまえら、もっと笑えよ！」

とケンカ腰でお客を煽ってくれたら最高だったのだが、ホームグランドの関西での彼はそこまでならないようである。それでも、白い息を吐きながらステージを展開していた「たむけん」へは惜しみなく讃辞を送りたい。

ネットで調べてみると11月25日の京都府立大学にも「たむけん」が来るという。もちろん足を運ぶつもりである。

# 1. ア・ピクチャー・オブ・ドリアン・グレイ
# 2. ヴァレリ
# 3. ザ・ルーベンス・ルーム
# 4. マッド
# 5. ポップトーンズ
# 6. サムシング・フォー・ソフィア・ローレン
# 7. ベイビー
# 8. ザ・ウェディング・オブ・ラモーナ・ブレア
# 9. ハッピー・トゥゲザー(プレリュード)
# 10. スマッシュ・ヒット・ワンダー
# 11. ハッピー・トゥゲザー
# 12. ライアー・ライアー

「CDジャーナル」のサイトで「10月発売“紙ジャケ”ピックアップ！【下旬編】」というニュースを見て驚いた。なんとザ・キング・オブ・ルクセンブルグ（The King of Luxembourg）が再発されるというのである。

といっても、この不思議な名前を知っている人は音楽ファンでも少ないだろう。キング・オブ・ルクセンブルグは、イギリスのドーヴァーで1954年に生まれたサイモン・フィッシャー・ターナーが作った架空のユニットである。サイモンは小さい頃からテレビやラジオで子役として活動していた人であるが、セックス・ピストルズの登場がきっかけで音楽に興味を持つようになる。そしてザ・ザのマット・ジョンソンなどの出会いもあって本格的に音楽に取り組む。彼が所属していたレコード・レーベル「エル」から出したルクセンブルグ名義の初めてのアルバムがこの「ロイヤル・バスタード」であった。

「ロイヤル・バスタード」はカバー中心の作品で、モンキーズ、ハーパーズ・ビザール、タートルズといった60年代のグループから、テレヴィジョン・パーソナリティーズやパブリック・イメージ・リミテッド（P.I.L）といったポスト・パンクまで取り上げている。その選曲のマニアックさなどが一部の音楽ファンで話題になったらしい。

P.I.Lをカバーなどと聞けば先鋭的で刺激のある音があるのかと思う方もいるだろう。しかしこのアルバムに入っているのはまるっきりポップな音ばかりで、深い知識などなくとも充分に楽しんで聴くことができる。ただアレンジはかなり凝っているものが多い。説明するのは難しいが、モンキーズのカバー（2）ではスパニッシュ・ギターが演奏に入るなど、いかにも古典的なヨーロッパという雰囲気とでもいえば良いだろうか。おそらく私がこの作品に惹かれたのはその辺りにあると思う。そして、そのポップさは20年近く経ってもなお色あせていない。

言い訳じみているけれど、今月は仕事がたてこんで大変だった。密かに何日も徹夜したりとそんな毎日である。

そんな日々も一区切りついたので、今日は美術館に行ったり、自転車のブレーキを直したりと、休みらしい休みを過ごす。

その折に、近所のセブン・イレブンに寄ったら何だか様子がおかしい。店の中がガランとしていて、やたらと「30パーセント引き」だの「15パーセント引き」だのとしている。

外を見て、画像のような張り紙に気づく。この店は明日で閉店するというのだ。ちっとも知らなかった。もっと早く気づいたらビールやお菓子をまとめ買いしていたのに・・・。忙しくて目にとまらなかったのだろう。

この日記でラーメンについて書くのはいつ以来だろうか。もちろん、これまでずっとラーメン屋に通い続けている。ただ、書き込みをするたびに、「あいつ、またラーメン屋に行っている」という反響が多すぎるので日記に反映させなかっただけに過ぎない。

しかし、今日紹介する話は「関西初」ということなのでそれなりにニュース性があるだろう。そこで取り上げたいと思う。

10月20日午後6時、京都のラーメン激戦区である一乗寺に一軒のラーメン屋が開店した。あろうことか、その店はこの地域で1、2を争う人気店「天天有」の隣に出店したのである。その店の名前は「ラーメン荘　夢を語れ」という。

この店は、関西では類を見ない「二郎系」のラーメンである。「二郎」とは「ラーメン二郎」のことであり、ネットで検索すればごまんと出てくるだろう。ともかく量が多く、またファンも多いのが特徴のラーメンだ。

私は21日（土）の午後6時前に訪れたが、すでに何人か行列ができていて驚く。開店時間（午後6時）ちょうどに店が開いた。カウンター10席ほどしかないので、すぐに席が埋まる。「二郎系」だけあり、やはり自動販売機の食券をまず買わなければならない。慶応大学近くの「ラーメン二郎」本店で半分も食べ切ることも出来ずに店を出た身としては、迷わず「小」ラーメンを選択した。「小」は麺の量が200グラム、「並」ラーメンは300グラムとなっている（通常のラーメン屋は120〜140グラムらしい）

「二郎」に行ったことのない人はわからないだろうが、あそこではお客が店の人に、

「野菜マシマシ」
「アブラブラブラ」

とか呪文のようなことを言う。要するに、

「乗せる野菜を増やして」
「乗せる脂を増やして」

という注文なのだが、こうした独特のスタイルが「二郎系」の特徴なのだ。

もちろん、京都のお客はそうしたやり取りを知るよしもない。と思っていたら、店の人が、

「ニンニクをお入れしましょうか？」

とお客に尋ねると、

「ニンニク、野菜」
「ニンニク、野菜、アブラ」

と、的確な返事をしてくる。なるほど、並んでいたのは私と同じくラ−メン・マニアだったんだな。

かくいう私は、

「ニンニク」

だけお願いした。別に脂を増やしてほしくもないし、野菜も食べきれるか自信はなかった。そうして出てきたのが画像の「小ブタラーメン」（750円）である。一目見たときに、

「あ、楽勝だな」

と思った。麺も具も二郎ほどではない。そんなわけで野菜、チャーシュー、具は食べきってしまった。スープはさすがに体に悪そうだし2・3口すするだけで終わる。

ザッと感想を述べると、まず麺は美味しくない。太いがまるっきり弾力が無いので食べづらい。チャーシューはおそらく関西一ボリュームがあるので満足である。スープはちょっと単調な味だし脂がゴテッと浮いているので、初めはすすっても脂の味しかしない。そんなところである。

ただ、大量の麺をすすったり大きなチャーシューをほおばったりする時の快感は他店では味わえないのは間違いないものだ。とりあえず1度は試してほしいラーメン屋である。話のタネにはなるだろう。

昨年の「MY FIRST LOVE」から1年も経たずして浜田省吾のツアー「MY FIRST LOVE IS ROCK’N’ROLL」が始まった。今年は浜田がソロ・デビューしてから30周年の節目であり、またベスト盤が2枚出たことに伴うツアーという位置づけなのだろう。昨年は大阪城ホールなど大きな会場ばかりであるが、今回は一部を除いて中規模のホールを回る。そんなわけでチケットを手に入れることのできなかった人も多いようで、会場周辺では「チケット譲ってください」という紙を持って立つ人がたくさんいた。たいしてファンでもない私がここに入っていいのだろうかという負い目を感じながらも、「夢番地」で取ったチケットを片手に入場する。

さらに座席は「14列目」となっている。ファンクラブでも無いのにずいぶん良い場所だなと最初は思ったが、京都会館は「最後尾」が1列目なのだ。つまり後ろから14列目が私の席というわけである。しかし、それでも真ん中よりやや後ろであり、しかも1階席なのだから、満足するほかはない。開場から開演まで30分しか時間がなかったので、すぐにライブが始まる。

1曲目は洋楽のカバーでパッとわからなかった。サビの方まで聴いて、スティービー・ワンダーの”A PLACE IN THE SUN”とやっと思い出した。浜田自身のカバーしている曲である。

内容は昨年のツアーと重なる曲が多かった。特に「My First Love」からの曲が目立ち前回との違いがそれほど明確に感じられない。しかし、さきのベスト盤2枚（「The　Best　of　Shogo　Hamada　Vol．1 」「The　Best　of　Shogo　Hamada　Vol．2」）に収録の曲が大半なことを考えれば順当な選曲といえよう。個人的には、去年のホール・ツアーの方が、会場のど真ん中のステージで演奏したりなど派手な演出もあり全体的に良かったと思うものの、今回は大好きな”路地裏の少年”が聴けた点で満足である。この曲を始める時、デビュー当時の格好をしてギター1本で歌い、その姿は面白いようなグッときたような、そんな心境になった。

今回で2回目のライブ体験であり知らない曲もたくさんあったものの、良い曲が多いなあと再認識をする。また、ライブ中に使われる映像は実によく練られていると感心する。しかし何よりも、お客が本当に楽しそうにしているのが観客の1人としても嬉しいものである。今回の「年齢調査」で自分が30代に入ってしまったのは複雑な心境だったが（昨年はまだ「29歳」だったので・・・）

ソロ・デビュー30周年かといって大きな会場でライブをするのも照れくさいので、とホールを回るツアーを決めたとステージで浜田は話していた。30年のキャリアを持ってなお自分の原点を忘れない彼の姿勢は、音楽活動とほとんど関係ない私のような人間にも学ぶことは多いように思える。最後にネットで拾った曲目を記す。










（演奏曲目）
（1）A PLACE IN THE SUN（スティービー・ワンダー）
（2）光と影の季節
（3）HELLO ROCK & ROLL CITY
（4）この夜に乾杯！
（5）旅立ちの朝
（6）二人の絆
（7）彼女はブルー
（8）君に会うまでは
（9）散歩道
（10）路地裏の少年
（11）生まれたところを遠く離れて
（12）初恋
（13）勝利への道
（14）土曜の夜と日曜の朝
（15）Thank you
（16）I am a father
（17）J.BOY
（18）家路

＜アンコール1＞
（19）ラストショー
（20）MONEY

＜アンコール2＞
（21）君と歩いた道
（22）ラストダンス

明日の朝に新幹線で東京に行かなければならないという不安を抱きながら、会社を昼で切り上げて大阪は摂津市へ向かった。「Sing and Rosesアコースティックライブ〜うたの木〜」が行われる摂津市民文化ホールに行くためである。

河原町から阪急電車の特急に乗り、高槻から普通電車に乗り換えて南茨木で降りて、そこからモノレールに乗り換えて摂津までは無事に着く。ここまでは良かった。しかし、初めての土地ではいつものことだが、迷子になってしまい会場にたどり着けない。最後の手段で、チケットに書いてある問い合わせ先に携帯で電話してみた。

わ「すいません。モノレールから来たんですけど、どうやっていったら良いでしょうか？」
ホールの人「川沿いをずっと北へ歩くと警察署があって、そこから1分くらいです」

その時、私は川から離れるようにずっと歩いていた。あわてて川の方に戻ったのは言うまでもない。

ホールの人の言うことを聞いて歩くこと5分、なんとか会場にたどり着いたのは開場時間ちょうどの午後6時半ほどだった。会場前のポスターには「完売御礼」というシールが貼ってあり、入場する時にはなんと大入り袋までもらった。開けると、五円玉が入っていた。

肝心の内容は、また別のところで記したい。といいながら、もう1年も更新などしていないので、曲目をずっと下に記そうと思う。














＜演奏曲目＞
（1）SHOUT〔ココロの花びら〕
（2）My Revolution
（3）シャララ
（4）虹をみたかい
（5）I wish
（6）シンシアリー
（7）悲しいね
（8）Born To Skip
（9）秋の気配
（10）10years
（11）悲しくてやりきれない
（12）蘇州夜曲
（13）ムーンライトダンス
（14）ジャングルチャイルド
（15）世界で一番遠い場所
（16）青い鳥
（17）いつかきっと
＜アンコール＞
（18）すき
（19））My Love Your Love(たったひとりしかいない あなたへ)