午前９時３０分、休日にもかかわらず京都駅前に私は立っていた。ここでKBS京都とエフエム京都との共同企画であるKyotoRadioDay’08「ecoes」というイベントに渡辺美里が登場するからだ。イベントのテーマ・ソングに彼女の“サンキュ”が採用されたことを受けてのものである。しかもラジオのゲスト出演だけでなくライブも行なう。彼女が公開の無料ライブをするというのは私の記憶にはない。ぜひ立ち会おうと早くから会場へ駆けつけたわけだ。

いや、実際は何時に美里が登場するのかイベントのサイトでは明らかにされなかったから仕方なくこんな時間に訪れたのが正直なところだ。駅前に着いたとたん、彼女の写真が載った看板が目に止まる。ライブは午後２時１５分から３時半、と明記されていた。まだ４時間以上も時間がある。

会場に着くまではてっきり大階段の広場にあるステージでライブをするとばかり思っていた。しかし実際は画像の通り、駅前に小さな特設ステージをこしらえたものである。その前にパイプ椅子が１５０脚ほど並べられていた。せっかくだからここに陣取って待とうかと思ったけれど、結局やめてしまった。なぜかといえば、ステージの周辺に顔見知りの人がウロウロしていたからだ。KBS京都の社員である。その人の前で、４時間ほど前から渡辺美里を待つ私の姿を観られるのは、はっきりいって恥ずかしい。イタイ奴だと思われるのに決まってる。

そんな事情もあり、ステージ周辺を付かず離れずの距離を確保しながら立って歩くことにする。熱心なファンはすでに椅子に陣取っている。１０時３０分ごろ、黒幕でステージを隠してのリハーサルがおこなわれる。時間が短いこともあり、選曲も無難なものになりそうだ。１２時ごろになると座っていた人たちも食事に出かける。しかし皆、椅子に荷物を置いて座席はしっかり確保していた。図々しいなあ。私も疲れて腹も減ってきたので地下街でトンカツを食べる。午後１時１５分ごろ、なぜかパイプ椅子を１列追加して並べられた。これはチャンスとばかりに急いで座った。しかし出演１時間前ほどになっても人はあまり集まらない。これは彼女のせいでなく、イベント告知の不足だと思う（知っていたら観に行ったのに、と言う人が自分の周囲にはけっこういた）。結局、午後２時１５分の時点でも３００人くらいしかいなかった。

まず、川原ちかよというDJが登場して諸注意などをする。それから新作アルバム「Dear My Songs」（０８年）より“Lovin’you ”をかけて美里が登場。いちおうイベントのテーマが「エコ」ということもあり、西武ライブを続けているうちに外の熱さの質も変わっていくのを感じた、という自身の経験などを話していた。それが終わって舞台替えをし、待望のライブが始まったのは午後３時であった。今回はアコースティック・ライブ、しかも先日に出たアルバムの出来を思うと個人的な期待はゼロどころかマイナスくらいだった。アルバムのようなアレンジで演奏されると思うと正直たまらない。そんな心境である。

しかし、私の予想は良い意味で裏切られる。１曲目の“10 years”は「Dear My Songs」のバージョンかと思ったら意外にも無難なアレンジで演奏される。他の曲もおおむねそのような感じで、アルバムのようにはガタガタな調子では全くなかった。そして、彼女の歌もけっこう気合いは入っていたように感じる。自分のファンばかりでなく不特定多数で歌うということもあり、強い意気込みがあったのではないだろうか。全５曲、３０分足らずのライブではあったものの非常に充実した内容だった。

しかしである。だからこそ、人の集まりがいまいちだったのは残念でならない。こうしたライブにこそ、彼女を知らない人、彼女を離れていった人に観てほしかった。最後に演奏曲目を示す。

【演奏曲目】
（１）10 years
（２） BELIEVE
（３）素顔
（４）サンキュ
（５） My Revolution

バンドメンバー
パーカッション：三沢またろう
キーボード：光田健一
ギター：設楽博臣

（１）Lovin’ you
（２）My Revolution
（３）10 years
（４）サンキュ
（５）素顔
（６）BELIEVE
（７）ココロ銀河
（８）PAJAMA TIME
（９）悲しいボーイフレンド
（１０）悲しいね
（１１）My Love Your Love（たったひとりしかいない あなたへ）
（１２）Kiss from a rose

１０月１３日（日）の京都駅前イベントに渡辺美里はいつ登場するのだろう。ネットでそれを調べているうちに、この「Dear My Songs」の出荷日が今日だったことに気づく。会社から帰る途中、CDショップで買ってすぐ聴いてみた。

「Dear My Songs」の内容については以前にもこの日記で述べたけれど、過去の楽曲を録音しなおした「セルフ・カバー・アルバム」というものである。現在の渡辺美里が８０年代の絶頂期の代表曲を歌うというのは、無謀な行為だとすぐ思った。それゆえ正直に言うと聴くのが非常に怖かった。しかし、出てしまったものは仕方ない。

予感のほとんどは的中した。“My Revolution”は「どうしてこのようなアレンジを採用したのだろうか」と疑問だらけの代物である。そこに「現在の彼女」の歌声が重なると、オリジナルとの落差がより鮮明になってしまう。

“10 years”の出来もいただけない。ひそかに危惧していたけれど、やはり作曲した大江千里が歌うアレンジに近いものへと変貌してしまった。大江千里のバージョンは彼の音域や声量などを考慮してああいう形になったわけで、それを彼女がなぞったところで良いものができるはずがない。ましてや、オリジナルと比較してしまうと・・・。

この２曲にどれほど強い思い入れを抱いている人がどれほどいるのか、当の本人は果たしてわかっているのだろうか。ボロボロになった曲を耳にして落胆するファンの心境を思うと辛くなる。“素顔”、“BELIEVE”など他の曲も概して厳しい仕上がりだ。何が原因なのかは色々と指摘できるけれど、全般的にプロデュースが大仰で過剰なのが一番大きな問題だろう。楽曲との相性など考慮せずただ派手なアレンジを施しただけ、というのが正直なところではないか。身も蓋もない言い方をさせてもらえば、オリジナルを凌駕するような作品はこのアルバムには一つとしてない。

かなり厳しいことばかり書いたと思う。しかし、ただの新作アルバムだったら自分もこんな気持ちにはならなかっただろう。

ただ、個人的には収穫もなかったわけではない。わりと控えめなアレンジの“Lovin’ you ”、“悲しいボーイフレンド”は曲の良さがぶっこ壊れているようなことはない。“PAJAMA TIME”も中盤のバタバタする展開になるまでは良い。それは今回のバージョンが優れているとかいうのではなくて、これらの曲の良さを再認識しただけだと自分では思っている。素晴らしい曲や歌は簡単に時空を超えるということか。もっとも、それはオリジナルとの比較などを度外視することが必要ではあるが。それをしてしまうと元も子もない話になる。

アルバム全１２曲のうち、気に入ったのは３曲くらいか。こういう作品に出くわすと、私が彼女を観てきた約１７年間が走馬灯のように駆けめぐってくる。

私が渡辺美里をCDを初めて買ったのは１９９１年のことである。当時の彼女の勢いはまさに敵なしという感じで、私自身も彼女の「信者」だった。しかし９３年のシングル“BIG WAVEやってきた”の彼女の変化により「信者」をやめる。それからの彼女は作品のスケールもCDの売り上げもだんだんと減速していく。私のファン歴はもっぱら、そのようになっていく渡辺美里の姿を見続けたことになる。

しかし、彼女を離れようという気持ちにはどうにもなれなかった。それは何故かといえば、現在の彼女にもまだ魅力のある部分があるから、としか答えられない。１０回ライブに行けば、１〜２回は良いことがある。そういう瞬間を期待せずに待っている。１００点満点のライブや作品を望むことはもうできないと身に沁みてわかっているから。「信者」でもない私のような人間が現在の渡辺美里を受け入れるというのは、こういうことである。

だから、このような気持ちを持って私は今回の作品を受け入れたいと思っている。

午前６時半、朝は仕事で伏見へ出かけるため少し早めに起きる。布団から出て外を眺めると小雨が降っていた。

「今日のライブは大丈夫か？」

仕事よりもそっちの方が気になった。今日は大阪城野外音楽堂で渡辺美里のライブ「美里祭り2008 ラプソディー・イン・大阪」がおこなわれる。通常のホールだったら天気など心配する必要はないけれど、今回は外なので晴れたほうが良いに決まってる。そういうわけで午前中は天気が心配だった。しかし、雨もすぐに上がり昼前には青空も見え出してくる。ひとまず雨の心配はなさそうだ。

午後２時半ごろ京阪電車で大阪へ向かい、会場の前に着いたのは開場時間の午後３時４５分くらいだった。私の席は「N列３３番」、まさにど真ん中という位置である。東京と違って表情までくっきりと見えそうだ。待っているあいだ周囲を見ている。なぜかヒマワリの花を持っている人が何人か目につく。以前にはなかった光景だ。誰が始めたのだろう。他にカルビーの「じゃがりこ」を掲げている人もいる。あれは東京のライブにおける彼女のMC（美里が大好きと言っていた）を受けてのものだろう。

それにしても、雨あがりのせいか蒸し暑い。そんな中でライブが始まったのは予定通り午後４時３０分、通常のライブに比べるとずっと早い開演である。

１曲目は東京ではアンコールで演奏した“恋したっていいじゃない”だった。曲目は下に記しているけれど、基本的に東京の内容をコンパクトにまとめたものである。昨年の熊本公演は横浜の曲目の良い部分を骨抜きにした内容だったのでガッカリした。しかし今回は“バースデイ”が演奏されたし、東京に行けなかった人もそれほど見劣りはしなかったのではないだろうか。

全体的な印象として、東京と同じくらい内容が良かったとは言い難い。会場のせいか音響はいま一つという気がしたし、彼女のテンションも大きな会場だった東京ほど高くはなかったと思う。それでも大阪のみで披露された曲もあり、アコースティック・ギター１本だけをバックに歌う“ランナー”は個人的にこの日の白眉であった。

アンコールは大嫌いな“ジャングルチャイルド”、嫌いな“スピリッツ”そして、ライブでは絶対演奏される３曲（“10 years“、“My Revolution”、“サマータイム ブルース”）が立て続けという展開に興ざめする。それゆえ、最後の最後に“サンキュ”が歌われたのは救いだった。

早い開演だったので３時間くらいライブをするのかなとも思ったけれど、実際に終わったのは７時すこし前、２時間半で全１８曲という内容だった。曲数はやや少ない気もするけれど、ステージもシンプルであまり演出らしいこともできないしこれくらいの時間が限度かなという気もする。

今年はもうツアーの予定もないし、２時間を超えるようなライブはこれで最後だろう。今年の最後としてはちょっと平凡だったというのが正直な印象である。

あとは１２月２３日にヒルトン大阪でディナーショーがあるという告知もあったけれど、金額は３万６０００円もかかる。行きたいものの、金銭的な問題はどうするか思案しているところだ。最後に曲目を記す。

〔演奏曲目〕
（１）恋したっていいじゃない
（２）ブランニューヘブン
（３）夏が来た！
（４）バースデイ
（５）BELIEVE
（６）Nude
（７）ランナー
（８）素顔
（９）ココロ銀河
（１０）BABY
（１１）夏灼きたまご
（１２）すき

〈アンコール〉
（１３）ジャングルチャイルド
（１４）スピリッツ／大阪ラプソディー
（１５）10 years
（１６）My Revolution
（１７）サマータイムブルース
（１８）サンキュ

今日は仕事のため日帰りで上京した。午前１０時３２分に京都駅から出発し、午後２時に打ち合わせをして午後４時２０分には帰りの新幹線に乗る。東京にいた時間は３時間半足らずであり、仕事以外は何も予定は入れなかった。

ただ、JR有楽町駅から目的地に行く途中「いきなりだんご」という文字に目が止まり、その店に入る。そこは熊本県の物産品を取り扱う「銀座熊本館」だった。

http://www.kumamotokan.or.jp/

「いきなりだんご」はもちろん熊本の名物である。生のサツマイモを皮で包んでふかして作る、非常に素朴な食べ物だ。銀座熊本館のページには、

名前にもインパクトのある「いきなりだんご」。その名前の由来にはいろんな説があります。突然お客さんが来てもすぐ出せるから。さつまいもをいきなり輪切りにしてくるんで蒸すから。生のさつまいもを入れるから（生成り）、などなど・・。由来も気になるところですが、ほくほくしたさつまいもとあんこ、ちょっと塩味のついた皮。一度食べたらやみつきです。


と紹介されている。

去年に渡辺美里のライブを観るため熊本に行った時、熊本城のふもとでこの「いきなりだんご」を食べた（画像はその時のもの）。その味を大変気に入り、また食べてみたいと思うことが何度かあった。いくつか買って帰ったのは言うまでもない。

しかし、おそらく京都で「いきなりだんご」は食べられる場所は無いだろう。さすが東京、何でも揃っているんだなあ。

日記を覗くたびに、新バージョンになります、という表示は目についていた。しかし実際に変わってしまうと結構とまどうものだ。

確かに、他のブログと比べると、これまでのDiaryNote（このブログのこと）の機能はいまひとつ充実していなかったと思う。そこで今回の変更ということになったのだろう。

変更した点、またこれから変更する点は以下の通りである。


ケータイからの記入、メールからの日記更新の対応
・写真関連の機能の向上
・デザイン変更の強化
・トラックバックの廃止
・ダウンしにくいシステム
・システムの高速化
・データベースサーバーの強化
・YouTubeなど動画へのコメント
・位置情報の高速化
・ユーザーごとに�http://*****.diarynote.jp/を取得可能に
・スパム対策強化


個人的には、システムが安定して機能すること（書き込めない日が多々あったから）以外はそれほどメリットがないような気がする。それでも色々と改善されるのは利用者として喜ぶべきだろう。

ひとまず画面の左上にある写真に画像を入れてみた。私の分身である。

また、URLも知らぬ間に変わったらしい。

いままでは、

http://diarynote.jp/d/30771

のところを、

http://30771.diarynote.jp/

となっている。旧URLをアクセスしても自動的に新URLになるから、別に変更しなくても大丈夫、かな？

今年に入ってからヴァン・モリソンの旧作が紙ジャケットおよびSHM-CD仕様で一挙に復刻されている。こんなことは日本でもう起こらないと勝手に思った私は全ての作品の感想を書いてやろうと決めた。しかし、3月と4月に出た第一弾の作品群について書き終える前に、また8作品の紙ジャケットが届いてしまう。

このたび発売されたのは、

「ヴィードン・フリース」（74年）
「コモン・ワン」（80年）
「時の流れに」（83年）
「ライヴ・アット・グランド・オペラ・ハウス・ベルファスト」（84年）
「ノー・グールー、ノー・メソッド、ノー・ティーチャー（イン・ザ・ガーデン）」（86年）
「エンライトメント」（90年）
「ナイト・イン・サンフランシスコ」（94年）
「ヒーリング・ゲーム」（97年）

と、名盤から問題作までごちゃまぜになっている。個人的には、最も大好きな作品の筆頭に挙げている「エンライトメント」が再び日本で発売されるのが嬉しい。

「時の流れに」（画像がそれ）と「ライヴ・アット・グランド・オペラ・ハウス・ベルファスト」については初めて入手した。ガイドブックなどを読む限りはそれほど評価は高くなかったため、輸入盤で買う気がいまひとつ起きなかったのである。しかしこれで晴れて、「私はヴァン・モリソンのオリジナル・アルバムを全て持ってます」と公言できる。

ちなみに前回はCDショップで揃えたけれど、今回はアマゾンで購入して近所のコンビニで受け取る方式を取る。支払いはカードの一括払いにした。支払いは翌月末に先送りである。総額は2万3276円。こういうことになると後先を考えて行動していない自分がいる。